可以更加真實地把聲音本身記錄并還原出來；而立體聲錄音相對于單聲道錄音的突破，在于可以讓人感知到每件樂器的發(fā)音位置，并還原出一個具有立體感的聲場環(huán)境，無論這個聲場是對原始錄音環(huán)境的真實再現(xiàn)還是工程師在后期混音過程中的人工構(gòu)建。在20世紀六七十年代前后，唱片錄制效果的主流追求在于希望聽眾就像坐在“一個聲學(xué)環(huán)境完美的音樂廳內(nèi)最好的位置”，這時的錄音在音質(zhì)、聲場和動態(tài)等方面都已基本趨于完善。然而，科學(xué)技術(shù)的不斷進步和消費市場的需求，仍然在積極推動著錄音技術(shù)和傳播媒介進行著不斷的花樣翻新和變革。20世紀80年代后開始普及的數(shù)字錄音技術(shù)的主要優(yōu)勢在于，可以更加精確地記錄聲音，并把原先模擬錄音中多少存在的本底噪音降到最小。唱片公司采用數(shù)字方式錄制原始素材并進行后期制作，還可以有助于更加方便快捷地進行各種編輯和剪接；而CD、MD、DVD等數(shù)字載體不僅在音質(zhì)上又有了新的飛躍，并且存儲容量越來越大，體積卻可以做得越來越小。在20世紀末21世紀初的計算機和互聯(lián)網(wǎng)時代，MP3等在線傳播方式發(fā)展迅速；同時，由于個人計算機性能的不斷提高、存儲能力的不斷增大，各種錄音軟件和相關(guān)硬件設(shè)備的普及，音樂制作機構(gòu)開始走向工作室化和個人化，很多音樂家、音樂學(xué)子和愛好者在自己的家里或者教室琴房里就可以隨時進行高質(zhì)量的錄音，作為個人參考、相互交流、網(wǎng)絡(luò)點播甚至交付唱片公司正式出版，這對于古典音樂在IT時代的演奏和傳播方式也正在起著非常重要的影響。



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來源：人文與社會