•作者：Dennis DeSantis 

•翻譯/校對(duì)：Rejor（新浪微博：@Rejor-Evilsine）

 

問題：

 

 

許多種類的電子音樂都會(huì)大量地使用循環(huán)。當(dāng)你去聽那些基于循環(huán)構(gòu)成的音樂時(shí)，總能找到一些動(dòng)感來(lái)使歌曲新鮮、有趣。但當(dāng)你嘗試自己創(chuàng)作的時(shí)候卻總覺得你寫出來(lái)的東西死氣沉沉并且十分無(wú)聊。

 

雖然這聽起來(lái)像是個(gè)悖論，但是例如 Minimal Techno 這種「簡(jiǎn)單」的循環(huán)類型音樂實(shí)際上卻很難模仿。這些音樂中的所有元素都在表面上，并且很容易聽出來(lái)它們經(jīng)過了什么樣的處理。雖然表面上看這種音樂并不是十分復(fù)雜，但其中難以察覺的豐富細(xì)節(jié)使它們脫穎而出。

 

DAW 中典型的 MIDI 循環(huán)序列大概會(huì)是這樣：某樣樂器以一個(gè)固定的長(zhǎng)度（可能是一或兩個(gè)小節(jié)）按照循環(huán)的方式演奏。某些情況下，我們可能會(huì)將這個(gè)循環(huán)停止，然后再去播放另一段循環(huán)。 如果這樣做的話上述樂器就只有被靜音或者被播放兩種狀態(tài)。

 

本文將會(huì)介紹一種不同的循環(huán)使用方法，可能會(huì)讓你的作品變得有趣。

 

解答：

 

 

不要每次直接播放一整段循環(huán)，而是將循環(huán)分為不同的長(zhǎng)度，分成多次播放。在大多數(shù) DAW 中，這樣做需要你進(jìn)行某些軌道內(nèi)的輸入輸出設(shè)置。比如說，你可以在某一軌加載一個(gè)樂器。然后再添加一個(gè)或者更多沒有加載樂器，只有 MIDI 音序的軌道來(lái)對(duì)第一軌的樂器進(jìn)行演奏。將這些「無(wú)聲」軌道的 MIDI 輸出設(shè)置為第一軌。

 

就拿這個(gè)例子來(lái)說，想象一個(gè)樂器的音序是四個(gè)循環(huán)的十六分音符：

 

 

 

同時(shí)，另一個(gè)軌道上的 MIDI 序列只包含一個(gè)十六分音符，后面跟著四個(gè)十六分音符的無(wú)聲片段。這個(gè)序列以每五個(gè)十六分音符為一個(gè)循環(huán)，比第一個(gè)序列長(zhǎng)一個(gè)十六分音符的時(shí)間，所以雖然速度相同但它們播放起來(lái)卻并不同步，這樣也就構(gòu)成了復(fù)節(jié)奏。

 

 

 

將這兩種序列同時(shí)并列起來(lái)會(huì)產(chǎn)生一種有趣的聽覺現(xiàn)象。現(xiàn)在聽眾的耳朵可以聽到三個(gè)序列同時(shí)進(jìn)行：其中兩個(gè)就是上文提到的兩種序列，另外一個(gè)是前兩種結(jié)合起來(lái)形成的，每二十個(gè)十六分音符同步一次的序列：

 

 

 

 

下面是一些這種做法的變形：

 

 

•嘗試添加更多不同長(zhǎng)度的循環(huán)。比如說，在上文例子的基礎(chǔ)上添加第三段長(zhǎng)度為三個(gè)十六分音符的循環(huán)，這樣結(jié)合起來(lái)就能創(chuàng)造出一個(gè)時(shí)長(zhǎng)為原來(lái)三倍的片段；原始的序列會(huì)在 60 個(gè)十六分音符后重新對(duì)齊。

 

•除了讓復(fù)合的片段自己對(duì)齊，你還可以用復(fù)制粘貼的方法將其「手動(dòng)」對(duì)齊。

 

•一些 DAW 中自動(dòng)化信息的長(zhǎng)度可以和循環(huán)片段的長(zhǎng)度不同。比如說，你可以創(chuàng)建一個(gè)調(diào)整合成器 cutoff 頻率的自動(dòng)化包絡(luò)，然后將其應(yīng)用到一個(gè)與其長(zhǎng)度不同的循環(huán)片段中。即便你的 DAW 不支持這一特性，你也可以在編曲時(shí)手動(dòng)創(chuàng)建任何長(zhǎng)度的循環(huán)自動(dòng)化包絡(luò)。

 

•類似的，如果你使用了某些可變參數(shù)的調(diào)制源（例如 LFO），你可以將其的速率設(shè)置為不于音符相同。

 

•如果你使用的是樂器插件，你可以將樂器復(fù)制，但稍微對(duì)音色進(jìn)行修改，而不是使用一模一樣的音色。這樣可以減弱循環(huán)的單調(diào)感，使得你的作品更加有趣。你甚至也可以在硬件合成器上使用這一技巧，如果你有足夠多的硬件合成器的話（你也可以將合成器錄制成音頻之后再重新使用）。

 

•當(dāng)許多樂器演奏的是常規(guī)循環(huán)的情況下，即便有一個(gè)「奇數(shù)」的循環(huán)也能創(chuàng)造出有趣的效果。這一技巧在許多早期的迷幻音樂中運(yùn)用十分廣泛；聽聽 Hardfloor 的歌你就能發(fā)現(xiàn)。

將多個(gè)不同步的循環(huán)疊加起來(lái)是七十至八十年代 “Berlin School” 電子音樂的特點(diǎn)，它們大多都使用多個(gè)模塊化的音序器，每個(gè)音序器播放一個(gè)包含不同數(shù)量音符的單音序列。

 

你也可以在比如 Brian Eno 的 Music for Airports 這樣的 Ambient 作品中找到相類似的技巧。它使用了多個(gè)不同長(zhǎng)度的錄音循環(huán)。這種「模擬」的制作方法是真正意義上的不同步。你可以在 DAW 中將你的某個(gè)循環(huán)設(shè)置時(shí)間偏移，不讓其與網(wǎng)格對(duì)其，以達(dá)到相應(yīng)的效果。嘗試以不同的偏移時(shí)間播放，直到你找到一個(gè)聽起來(lái)有趣的效果。這樣做可以創(chuàng)造出一些非常與眾不同的節(jié)奏效果。

 

 

 

 

轉(zhuǎn)自MIDIFAN