主音吉他在歌曲開(kāi)始的時(shí)候演奏了一小段，然后又在結(jié)尾的時(shí)候零星地演奏了一點(diǎn)。開(kāi)始的那一小段的作用是在人聲進(jìn)入之前作一些裝飾。對(duì)于這首歌來(lái)說(shuō)，它需要一些器樂(lè)來(lái)填滿人聲開(kāi)始前的空缺。在許多商業(yè)歌曲里面的前奏實(shí)際是副歌的旋律，但是“Take it Away”不能這樣，它需要一小段瑯瑯上口的旋律來(lái)展開(kāi)整首歌的基調(diào)。

在你的DAW里面共有兩軌主音吉他。第一軌是用一把電吉他演奏出的聲音，第二軌是這把吉他被送到Waves Metaflanger、Waves Mondomod和Waves L2處理后的聲音。為了節(jié)省CPU的占用，我們決定對(duì)它進(jìn)行離線處理，然后把處理過(guò)的立體聲分開(kāi)。這樣你就能聽(tīng)出它們的區(qū)別。

在你的“Plug-in Presets”里面有Mondomod、Metaflanger、和L2的預(yù)制文件。

為了重新制作這種效果，請(qǐng)按如下的提示做：

1．將處理過(guò)的音軌的推子拉到0dB，將單聲道的未經(jīng)處理的吉他軌導(dǎo)入（在我的文件夾里面叫做Lead guitar without fx track—譯者注）。

2．在insert槽1里面加入一個(gè)Metaflanger。不要使用“Metaflanger m/s”或“Metaflangermono”。我們需要這個(gè)插件的立體聲版本來(lái)達(dá)到立體聲的效果。載入“l(fā)ead guitar Metaflanger preset slot 1”這個(gè)預(yù)制文件。

3．在槽2里面打開(kāi)一個(gè)Mondomod。注意要使用立體聲的插件。載入名為“l(fā)ead  guitar Mondomod slot 2”的預(yù)制文件。

4．在槽3里面打開(kāi)一個(gè)L2，載入名為“l(fā)ead guitar L2 slot 3”的預(yù)制文件。這些插件的連接順序是非常重要的。我們決定在制作這個(gè)音色的時(shí)候采取開(kāi)放的措施，只要是適合這首歌的方法我們都會(huì)試用。如果音樂(lè)做的太“甜美”很容易引起聽(tīng)覺(jué)疲勞，而且我們使用了對(duì)于吉他來(lái)說(shuō)比較危險(xiǎn)的flanging（鑲邊）和立體聲效果，僥幸的是它只有幾秒鐘的時(shí)間，所以夸張一些也沒(méi)關(guān)系。當(dāng)在你的音軌中使用Metalflanger時(shí)，我們建議你嘗試一下所有的設(shè)置，直到你找到你所想要的效果。這里你能創(chuàng)造無(wú)數(shù)種不同的效果。

Metaflanger-slot1（圖1）

在這首歌中我們想得到一種移相（phased）的吉他聲音，我們使用了0.30的rate來(lái)控制這個(gè)調(diào)幅器的運(yùn)行。它橫穿了整個(gè)頻譜并對(duì)信號(hào)的相位作了處理。這種效果在吉他或是合成類(lèi)音色上使用效果很好。如果rate過(guò)快的話，聲音聽(tīng)起來(lái)就會(huì)變得模糊，但如果你就想要這種效果的話那就做把。

對(duì)于主音吉他來(lái)說(shuō)，我們需要一個(gè)適度的rate值以保證整個(gè)吉他音符的衰減都包含在移相的速度范圍里面。總體上的原則就是，越是密集的音符使用快的rate，越是連奏的音符使用慢的rate。當(dāng)然你也可以不這樣，只要適合你的歌曲就可以。

這個(gè)效果讓這一軌更有趣，少了一些刻板，多了幾分活潑。

Mondomod-slot2（圖2）

Mondomod的作用是讓吉他的聲音變成一個(gè)立體聲合唱的聲音，這也是我們使用立體聲軌來(lái)做這個(gè)效果的原因。我們想利用Mondomod來(lái)捕捉整個(gè)聲音的左右維度，然后得到一個(gè)聽(tīng)起來(lái)比原始單聲道更寬廣的立體聲軌。經(jīng)過(guò)移相后的信號(hào)被送到Mondomod里面做一些特殊的立體聲處理，Mondomod接受了信號(hào)然后將信號(hào)從左到右又從右到左來(lái)回旋轉(zhuǎn)。在最左上端的Tempo（速度）里面控制從左到右旋轉(zhuǎn)的速度。如果你設(shè)置的越快，信號(hào)旋轉(zhuǎn)地越不明顯。我們將速度設(shè)到了1.2Hz，這足夠讓一個(gè)單聲道信號(hào)聽(tīng)起來(lái)有立體聲的感覺(jué)了。

旋轉(zhuǎn)的速度并不快而且聽(tīng)起來(lái)有點(diǎn)像拉鏈的噪音，但是對(duì)于拉寬吉他的聲音來(lái)說(shuō)是足夠快了。FM的深度（depth）被設(shè)置到了5，它能為整個(gè)音色添加一些合唱的效果。如果把它設(shè)的過(guò)大就會(huì)明顯地感覺(jué)到聲調(diào)的改變，如果你需要這種效果的話將會(huì)很酷（常用于Garage、Electronica、Urban、和一些Techno類(lèi)型的音樂(lè)中）。在這首歌里面我們想要使結(jié)果簡(jiǎn)單一些，因?yàn)樗�主要是一首以人聲為主的歌曲�?/SPAN>

Waves L2-slot3

L2限制器的作用是控制那些過(guò)度的動(dòng)態(tài)范圍，這些過(guò)度的信號(hào)是由于信號(hào)經(jīng)過(guò)“Metaflanger”后產(chǎn)生的。Metaflanger在許多不同的頻率上都對(duì)相位作了調(diào)整并且添加了很多的回饋，最后在一些特定的頻率上就會(huì)明顯地產(chǎn)生過(guò)度的音量電平。如果一個(gè)樂(lè)器的頻率集中在900Hz--4kHz，那么在任何時(shí)候只要相位器掃過(guò)這些頻率并添加回饋到它們上面都會(huì)對(duì)這些頻率作明顯的提升，而其他的頻率就不會(huì)是如此的明顯了。

我們需要對(duì)這些過(guò)度的動(dòng)態(tài)和電平作一些補(bǔ)償，不然我們就沒(méi)有辦法混縮這個(gè)吉他軌了。使用L2將移相的吉他修平能讓整個(gè)聲音的動(dòng)態(tài)保持一致�；仞伒穆曇羧匀淮嬖�，但是過(guò)度的電平會(huì)被修整得和正常的吉他聲音一樣。

在經(jīng)過(guò)這三個(gè)插件處理之后，我們使用推子來(lái)為它找一個(gè)更好的電平。

下面是經(jīng)過(guò)Metaflanger和Mondomod處理但沒(méi)有經(jīng)過(guò)L2處理的圖片。（如圖3）

你能看到第一個(gè)音符怎樣超過(guò)了其它的音符，而且樂(lè)句的最后仍然不平穩(wěn)。

下面是經(jīng)過(guò)了L2處理后的圖片。（如圖4）

從圖片上看效果是有些夸張，這個(gè)音軌仍然包含一些動(dòng)態(tài)，而且和歌曲的其他部分混縮地很好。

L2并不僅僅充當(dāng)一個(gè)限制器，還有一些壓縮的感覺(jué)，它能將一些比較柔軟的音符抬高到可聽(tīng)見(jiàn)的范圍內(nèi)。

伴奏吉他軌（Accompanying Guitar Tracks）

在這首歌里面有4個(gè)伴奏吉他軌。其中3個(gè)是節(jié)奏軌，另外一個(gè)包含有滑音。三個(gè)節(jié)奏軌使用悶音和撥弦填補(bǔ)了整個(gè)音樂(lè)的底部，而滑音的效果能使說(shuō)唱的部分同其余的部分區(qū)分開(kāi)來(lái)。同樣還有少量的滑音吉他出現(xiàn)在副歌的部分。

第一個(gè)節(jié)奏的吉他的聲像被放在了最左邊，它包含有悶音并且伴隨著人聲在verse和副歌里出現(xiàn)。在verse里面它只是演奏節(jié)奏，因?yàn)槲覀兿胱屵@一部分空一些。當(dāng)副歌進(jìn)入的時(shí)候，第二和第三把節(jié)奏吉他也隨之進(jìn)入了。第三把吉他填滿了整個(gè)右側(cè)的立體聲聲像。

最右邊的節(jié)奏吉他和左邊的節(jié)奏吉他交替演奏，這在副歌進(jìn)入的時(shí)候創(chuàng)造了一個(gè)小的立體聲聲墻。這兩把右聲像吉他的介入推動(dòng)了整個(gè)副歌部分的發(fā)展，而副歌部分也因此聽(tīng)起來(lái)比verse聲音大一些。第四把伴奏吉他的聲像被放到了最右邊，為了制造一種吉他移過(guò)整個(gè)立體聲聲場(chǎng)的感覺(jué)。

Downbeat Loop and Bass Scratch

和弦樂(lè)一樣downbeat loop是我們聽(tīng)這首歌的時(shí)候最先聽(tīng)到的部分。它是一個(gè)由kick和bass構(gòu)成的小loop，一開(kāi)始時(shí)每拍一個(gè)重拍，然后過(guò)渡到每拍兩個(gè)重拍，最后到每拍四個(gè)。另外一個(gè)有趣的現(xiàn)象就是，這個(gè)loop的調(diào)式和其他部分的調(diào)式不同。它們之間可能有幾個(gè)音分的差別，這能制造出一種笨拙和神秘的效果。這個(gè)loop貫穿了整個(gè)音軌，在許多樂(lè)段的第四小節(jié)都有它的身影。當(dāng)歌曲在各部分之間轉(zhuǎn)換的時(shí)候，它能保持整首歌都很有趣，而且給聽(tīng)眾一種期待感。我們把它的聲像放在了中間，因?yàn)樗�本身就是單聲道錄音的，而且如果把它放到左邊或者右邊的話�?tīng)起來(lái)會(huì)很不舒服�？紤]到每當(dāng)這個(gè)loop出現(xiàn)的時(shí)候bass的聲音就被淹沒(méi)了，所以我們更需要把它放在中間以便補(bǔ)充中間bass的位置。

Bass scratch和downbeat loop的作用是一樣的，它為每個(gè)四拍樂(lè)段的結(jié)尾作了一個(gè)填充（fill）。這個(gè)采樣在R&B和流行音樂(lè)的制作中是很有名的，如果用的好效果很酷。

以下是一個(gè)教你制作自己的Bass scratch的方法：

1.選擇你最喜歡的Kick鼓的采樣。

2．將他加載到你的音頻編輯器里面。

3．反轉(zhuǎn)這個(gè)采樣。

4．將它保存為一個(gè)新的文件名。

5．把這個(gè)反轉(zhuǎn)后的采樣和原始的采樣以不同的軌導(dǎo)入到你的編輯器里面，然后把它們組合起來(lái)（如圖5）。

接著在你的音序器中播放這兩個(gè)采樣，你會(huì)發(fā)現(xiàn)效果并不好。這是因?yàn)?SPAN lang=EN-US>kick的采樣大約有500毫秒長(zhǎng)，對(duì)于在播放完正常的采樣之后立即播放反轉(zhuǎn)后的采樣來(lái)說(shuō)這個(gè)時(shí)間不夠快。

6．將反轉(zhuǎn)后的采樣往后拖一些直到那個(gè)拍擊的聲音和歌曲的速度吻合。

7．如果你覺(jué)得這個(gè)bass scratch太重了，不能很好地和其他部分融合，試著像很多的R&B制作人那樣提高這兩個(gè)采樣的音調(diào)，增加半度或是一度直到得到你想要的效果。

Backing Vocals

在這首歌里面的背景人聲被稱作人聲墻（wall of vocals）。你能在無(wú)數(shù)的流行音樂(lè)中聽(tīng)到這種效果，像Destiny’s Child、Christina Aguilera和其他無(wú)數(shù)歌手的歌曲中都有這種效果。這并不是很多人想象的那樣類(lèi)似造火箭之類(lèi)的高難技術(shù)。它其實(shí)就是把主唱或是其他歌手齊唱部分錄成幾軌；再把和聲唱一下錄成幾軌，最后再融合在一起。和聲和齊唱在混縮的時(shí)候主要用推子將它們?nèi)诤�，如果有必要的話還會(huì)使用EQ和壓縮器。

在“Take it Away”中總共有六軌背景人聲。其中的四軌僅僅是模仿主唱的旋律線來(lái)唱的，盡管它們是真正的背景人聲，但是出來(lái)的效果卻是厚實(shí)的主唱聲墻。齊唱的部分是由兩個(gè)歌手唱的，其中這首歌的主唱Julie-Anne Melfi唱了兩軌，另一個(gè)歌手唱了另外的兩軌。因?yàn)檫@幾軌的質(zhì)量非常好，主唱的旋律線才能更好地被推動(dòng)。當(dāng)然如果歌手本身不適合唱這種類(lèi)型的歌曲，那么無(wú)論怎樣混縮你也得不到唱片里面的那種光滑的R&B人聲。

這六個(gè)音軌的聲像擺位如下：

Backing vocal1-左

Backing vocal2-右

Backing vocal3-左

Backing vocal4-右

Backing vocal5-左

Backing vocal6-右

由另一位歌手唱得四軌背景人聲被打包送到一個(gè)包含有一個(gè)Waves Renaissance Compressor和一個(gè)Renaissance EQ（如圖6）的Buss軌里面。

EQ用來(lái)消除500Hz附近的聲音。壓縮用來(lái)稍稍降低一些動(dòng)態(tài)范圍，使這四軌能更平穩(wěn)地位于整個(gè)副歌部分的底部。

壓縮（如圖7）用了1.91:1的ratio。它并不是很大，但是對(duì)于把低音量的信號(hào)提升到高音量信號(hào)的水平線上是很管用的。100毫秒的release時(shí)間保證了相當(dāng)快的壓縮過(guò)程。如果增益衰減的數(shù)值非常大，比如到了10dB。這時(shí)我們就需要用較長(zhǎng)的release時(shí)間來(lái)避免出現(xiàn)類(lèi)似失真的效果。因?yàn)樵谶@里的增益衰減比較低，所以我們能使用100毫秒的release時(shí)間。一個(gè)1毫秒的attack時(shí)間保證了壓縮器很快地作用于這個(gè)信號(hào)。

Julie-Anne唱的那兩軌背景人聲被送到了它們自己的Waves Renaissance compressor（如圖8）里面。因?yàn)檫@兩軌的動(dòng)態(tài)范圍要大一些，所以我們得把它們壓的狠一些，不然它們就會(huì)被其它的背景人聲軌淹沒(méi)。這就是我們把六個(gè)背景人聲拆開(kāi)發(fā)送的主要原因。我們選用Renaissance Compressor是因?yàn)樗�能給人聲添加一些溫暖的效果。

2.5:1的ratio保證了在Julie-Anne的聲音里面有更多的壓縮。

包含有六個(gè)背景人聲的buss軌最后被送到了包含有L2限制器（如圖9）的buss軌里面。

L2施加的增益衰減并不多。大約有3-5dB的背景人聲部分的峰值被平滑掉了。這保證了所有的信號(hào)都處于控制之中而不會(huì)干擾別的樂(lè)器。

主唱

在這首歌中共有三個(gè)主唱軌。它們并不都是在同一時(shí)間出聲，只是因?yàn)楦枨�不同部分的需要才被分別處理。這里有一個(gè)“l(fā)ead vocal verse”軌，一個(gè)“l(fā)ead vocal chorus1”軌和一個(gè)“l(fā)ead vocal chorus2”軌。

Lead vocal Verse

Lead vocal verse軌很柔和。在錄音的時(shí)候這一部分為了和副歌區(qū)分開(kāi)來(lái)所以可以錄的比較柔和。在這一軌中有一個(gè)Q10（如圖10）和一個(gè)L2限制器。

我們對(duì)500Hz位置的聲音突起作了一點(diǎn)衰減，然后又在5kHz的位置作了3.5dB的提升用于增強(qiáng)一些現(xiàn)場(chǎng)感，也是為了區(qū)分背景人聲。在這首歌中我們不想將背景人聲和主唱人聲區(qū)分得過(guò)于明顯，因?yàn)槲覀円呀?jīng)知道在這種類(lèi)型的音樂(lè)中，許多的背景人聲是用來(lái)扮演主唱人聲的。不像我們?cè)趽u滾里面要刻意將主唱突出，在R&B中我們不能將背景人聲淹沒(méi)了，因?yàn)樗鼈兲�重要了�?SPAN lang=EN-US>

在EQ的后面是一個(gè)L2（如圖11）。看起來(lái)有些奇怪為什么我們不使用壓縮器呢？因?yàn)槲覀儾幌胍獕嚎s器出來(lái)的效果。

我們追求的是一種透明的聲音效果，而壓縮常常會(huì)把聲音弄混濁，這是我們?cè)?SPAN lang=EN-US>R&B音樂(lè)中不想聽(tīng)到的。考慮到verse部分的聲音非常輕柔，我們需要把threshold拉的更深一些好多涉入一些信號(hào)。-18.8dB的threshold能得到10dB左右的增益衰減。L2的輸出部分調(diào)整起來(lái)就像推子一樣，我們能用它來(lái)讓音軌很好地融合在歌曲中。沒(méi)有什么驚訝的，著名的L2能設(shè)法控制大量尖銳的聲音和音符（sibilants），不然它們會(huì)讓聽(tīng)眾很惱火。

Lead Vocal Chorus 1和Chorus 2

這兩軌其實(shí)和verse軌是同一軌，它們都使用了相同的效果器。但是因?yàn)樽詣?dòng)化（automation）的不兼容問(wèn)題，還有這個(gè)教程是為不同的編曲平臺(tái)編寫(xiě)的，所以我們把Chorus1從音軌中提取出來(lái)然后放到一個(gè)新的音軌中，然后加上同樣的效果器，唯一的不同就是輸出的音量要小一些。

在第一個(gè)副歌（chorus）里面沒(méi)有什么即興的演唱，而且演唱的方式也和背景人聲相同，所以我們決定把它往后拉一些好讓它不是那么明顯。但是第二段副歌就包含了很多即興和感情成分，所以我們需要它的聲音大一些，好讓主唱人聲更加與眾不同。

效果器部分的設(shè)置和verse的基本相同。唯一的不同就是L2限制器（如圖12）。我們不需要把threshold拉得太低，因?yàn)檫@個(gè)部分在錄音時(shí)的電平本身就比較大。因此我們將threshold設(shè)到了-12.3dB以達(dá)到和verse軌同樣的增益衰減（10-12dB）。

最 后 所 有 的 主 唱 人 聲 軌 被 送 到 一 個(gè) W a v e s SuperTap 2-Tap延時(shí)器（如圖13）里面。

其中的一個(gè)延時(shí)信號(hào)的聲像被放到了中間，間隔是一小節(jié)的每一拍。這能幫助主唱人聲隨著音樂(lè)更好地律動(dòng)。200Hz位置的高通濾波器是為了消除低頻。最后延時(shí)器的節(jié)拍速度被設(shè)到了和歌曲同步。

Vocal Bridge Rap

在聽(tīng)“l(fā)ead vocal chorus 2”軌時(shí)你會(huì)發(fā)現(xiàn)在bridge部分歌手演唱了一個(gè)帶旋律的rap，而這部分是一個(gè)空白。我們把這一段采樣，然后導(dǎo)入到一個(gè)立體聲軌里面，那個(gè)巨大的合唱效果來(lái)自“Waves Ultrapitch6-voice”

（如圖14）。

我們用Ultrapitch制造了四個(gè)齊唱來(lái)同主唱人聲混縮。我們使用立體聲文件的原因是最后我們從Ultrapitch中得到的聲音是一個(gè)非常寬廣的立體聲效果。Ultrapitch的預(yù)制文件包含在“Plug-in Presets”這個(gè)目錄里面。這個(gè)四倍的人聲效果和我們?cè)诒尘叭寺暲锩嫠�做的效果有些�?lèi)似，但是結(jié)果卻更有未來(lái)感而且聲音也經(jīng)過(guò)了扭曲。它將這首歌帶到了一個(gè)完全不同的感覺(jué)，然后隨著最后一個(gè)副歌部分的回歸，歌曲的原始感覺(jué)又回來(lái)了。

這段人聲的干信號(hào)實(shí)際上是和其他四個(gè)齊唱信號(hào)一起混縮的。在Gain LED下的第一個(gè)on/off按鈕是打開(kāi)的，它表示干信號(hào)是出聲的。