說到Liquid Drum n’ Bass，就不得不提到Liquid系列（liquid funk, liquid Dnb, liquid）的始祖Drum n’ Bass。Drum n’ Bass起源于九十年代的英國，一個網(wǎng)絡(luò)還是按分鐘收費, 也沒有像現(xiàn)在如此多流行語的時代。音樂先驅(qū)們就要想辦法最大化的對音樂風(fēng)格進(jìn)行創(chuàng)新來娛樂大眾。他們把最普通的，聽起來很放松的鼓loop采樣速度加快、音調(diào)升高，發(fā)現(xiàn)這樣聽起來非�？�。之后他們又發(fā)現(xiàn)如果把節(jié)奏打亂成碎碎的樣子就更帶感了。于是，Drum and Bass 就這么誕生了。來到了21世紀(jì)，Drum n’Bass又衍生出了更多的分支 （如圖1）。

圖1：Drum n’ Bass 的分支

那么其中一個時尚最時尚的風(fēng)格就是Liquid Drum n’ Bass 了。它保持了Drum n’ Bass的標(biāo)志性的節(jié)奏風(fēng)格，又擁有EDM風(fēng)格所具有的抓人的主題旋律，同時還加入了一些環(huán)境音效和pad。Drum n’ Bass的所有分支的共性就在于保留了它們始祖的速度特征，即每分鐘160到180拍。也就是說，無論你創(chuàng)作哪種分支風(fēng)格，你的速度必須要定在這個范圍內(nèi)，才不會跑偏。下面我就向大家介紹具體的制作步驟。

首先我們把速度設(shè)置到每分鐘175拍。它的節(jié)奏說實話是很簡單的。我們先加載一個Redrum（如圖2），然后在它的面板上右鍵——Reset Device恢復(fù)成干凈的初始設(shè)置。

圖2：Redrum界面

接下來我們要選一個sample，步驟為：Factory Sounds——Kong Patches——Kong Sounds & Samplea——1. Bass Drums——Bd_Barge_TSB.aiff（這是我最喜歡的聲音之一，因為它既電子，又有沖擊力）。鼠標(biāo)點住這個文件名，拖拽到Redrum面板上的Channel 1區(qū)域就可以完成加載。然后我們對這個采樣進(jìn)行簡單的調(diào)整：縮減采樣長度（向左旋轉(zhuǎn)Length旋鈕），降低音高（向左旋轉(zhuǎn)Pitch旋鈕）。我個人是非常喜歡把鼓的采樣疊加起來使用的。這個做法的原理是:一個MIDI音符同時觸發(fā)多個采樣片段，以達(dá)到聲音層次和色彩的豐富，這也是電子音樂常用的手法。所以我們接著在剛才的菜單中選擇第二個采樣Bd_Agro_LM.wav，并將它拖拽到SELECT 2區(qū)域中。也是同樣的操作：降低音高、縮短長度，因為我們并不需要trap音樂那種又長又“嗡嗡”的底鼓。Reason不同于其它DAW的最大特點就是在于機架背后的連線界面。現(xiàn)在我們一起來到它的背后翻看一下新世界吧！

Reason的機架可供用戶進(jìn)行各種各樣復(fù)雜的連線。但是今天我們的主題集中在Gate接口的連線方法。我們把1號軌道的Gate in連接到2號軌道的Gate out，這樣，當(dāng)我們觸發(fā)1號軌道的樂器時，Gate信號就被發(fā)送到2號軌道的采樣上（如圖3）。

圖3：連接兩支軌道的Gate接口

這就意味著，我們只需在1號軌道下方的STEPS音序器編輯節(jié)奏，出來的聲便是1、2軌道采樣的疊加的聲音。點亮Steps1和Steps11，我們就輕松的得到了一個D&B經(jīng)典底鼓節(jié)奏。如果要稍加變化，可以點亮Pattern2，在Pattern2中點亮Steps2和Steps11 （如圖4）。

圖4：編輯底鼓節(jié)奏

關(guān)于Snare的設(shè)置，與Kick原理相同：

1. 采樣同樣來自Kong Sounds & Samples，分別為“Sd_Culture_TSB.aiff”與“Sd_Crispin_LM.wav”兩個采樣
    
2. 我們把它們分別加載到軌道3和軌道4之后，調(diào)高軌道3和軌道4的PITCH。緊接著把軌道4上的LEVEL值調(diào)到最大；
    
3. 與底鼓相似，我們在機架后面將軌道3的Gate out連接至軌道4的Gate in。
    
4. 編輯Snare節(jié)奏Pattern1時，我們點亮Steps5和Steps13。此部分的Pattern 2與Pattern1節(jié)奏保持一致。記得嗎？因為我們的已經(jīng)在底鼓部分做了變化。點擊RUN按鈕就可以試聽啦！
    

現(xiàn)在，我們來深挖一下Mixer的話題。說到Mixer，很多朋友會覺得頭痛，因為那么多推子按鈕簡直不能更復(fù)雜了，像圖5這樣：

圖5：復(fù)雜的Mixer界面

其實原理很簡單，我們直接把它想成是一排推子即可，也就是它的簡化核心部分，如圖6這樣：

圖6：簡化的Mixer界面

事實上，所有DAW的Mixer的基本原理也都是一樣的。無非就是一些Insert加一些Send，底部再調(diào)調(diào)音量和聲像之類的。不過高級錄音棚的大Mixer的功能可不止這些了。Reason的Mixer是模擬經(jīng)典硬件調(diào)音臺 SSL 9000K。它主要分為兩個區(qū)域：Dynamic區(qū)和EQ區(qū)。高級混音師主要靠這兩個區(qū)域的操作施展功力。為了充分利用調(diào)音臺功能，我決定對每個軌道的采樣分別編輯。也就是說我們需要加載4個Mix軌道，然后把每個Audio軌和每個Mix軌連接，并且按照樂器名稱重新命名這些Mix軌道，當(dāng)然，還要記得刪除Redrum的面板后的Main Out 連線以及一些多余的Mix軌道（如圖7）。

圖7：將各音頻軌與相應(yīng)Mix軌相連

接下來，我們Solo第一軌的底鼓。在這里我們將用到Mixer的Gate（門限）控制器。說到Gate，許多朋友會認(rèn)為Gate只是用來削減掉錄音時收進(jìn)來的雜聲。其實，Gate可以當(dāng)compressor來用！樂器的采樣聲音通過Gate的作用，會變得更“扎實”。我們將Gate區(qū)域的On點亮，然后把所有旋鈕調(diào)到極致：最大的Range、最大的Threshold，以及最快的Release。然后邊試聽，邊把Threshold往回微調(diào)，并且調(diào)整Release的時間，直到聽不到高頻部分的“嗖嗖”的“尾巴”為止（如圖8）。

圖8：在Mixer上的Gate區(qū)域進(jìn)行調(diào)節(jié)

下面，我們就要進(jìn)行EQ的調(diào)節(jié)了。主要使用的的是低通和高通濾波器。關(guān)于高/低通濾波器，我們需要知道：當(dāng)你確定哪部分頻率是絕對不想要了的，果斷切掉！在這個范例中，我認(rèn)為底鼓的高頻部分是不需要的，所以我們點亮Mix軌道1的低通濾波器進(jìn)行高頻部分的過濾。接下來就是經(jīng)典的Bell濾波器：我將高頻部分稍加衰減，并將低頻部分做了一些提升（如圖9）。

圖9：在Mixer上的EQ區(qū)域進(jìn)行調(diào)節(jié)

作為輔助的疊加音色，我們的Kick2并不需要Gate調(diào)節(jié)，只需加上跟Kick1同樣的LP濾波器，然后拉低音量即可。接下來同時選擇Kick1和Kick2，點擊command+G（Windows用戶點擊control+）建立一個Bus軌，重命名為Kicks（如圖10）。這一步驟是為我們接下來所做平行壓縮（Parallel Compression）做準(zhǔn)備。我們平時所聽到的超有沖擊力的底鼓，通常都會經(jīng)過這一步驟。

圖10：為兩支底鼓軌道建立一個底鼓Bus軌

平行壓縮（Parallel Compression）就是將干聲和效果聲混合，來達(dá)到一種平衡的壓縮效果。打個比方，我們玩美圖秀秀之類的軟件時，總喜歡加一些類似于復(fù)古或者柔美的filter讓照片看起來更有“感覺“。我們會發(fā)現(xiàn)當(dāng)filter處理達(dá)到100%時，出來的是一種極端化的效果。而我們通常會調(diào)節(jié)filter的百分比來使效果柔和些，這個百分比就是圖片處理的部分所占整體部分的比例。同理，平行壓縮不是100%的信號壓縮，而是只壓縮一部分，再與原始信號混合。通常我們會在以下情況下使用到平行壓縮：大量狠壓鼓的時候；需要大程度調(diào)整人聲EQ的時候；想要取得失真效果的時候。在剛才建立的Kicks這條Bus軌道上右鍵—Create Parallel Channel即可建立一條平行的軌道。我們把原始的Kicks靜音，然后單獨在這條軌道自帶的調(diào)音臺壓縮器上調(diào)節(jié)：Ratio調(diào)至最大，縮短Release，然后按需要調(diào)節(jié)Threshold。我們得到了一個壓縮程度極大的，音頭attack明顯的底鼓。雖然說單聽它的聲音，感覺并不怎么好，因為太戲劇化了。還記得么？像我們之前提到的照片濾鏡，它是百分之百的效果聲。如果把這軌音量拉低，融合在其它軌道中，就是會得到一個超有沖擊力又不過分的扎實的底鼓。這跟濃湯寶要兌水稀釋才好喝是一個道理。關(guān)于軍鼓聲音的編輯，跟上述底鼓的方法步驟類似，也是先單獨稍微調(diào)整一下EQ和壓縮之后，再融合進(jìn)一軌平行壓縮的軍鼓Bus，這里就不一一贅述了。

現(xiàn)在還缺乏的就是高頻打擊聲部，一定要是華麗酷炫搖擺不定的那種，才能體現(xiàn)D&B的風(fēng)味。那么這個聲部包括了Hi-hat，shaker和一些超高頻的打擊loop。首先加載Dr.Octo Rex Loop Player，再在Dr Rex Percussion Loop文件夾中選擇一款基本的shaker拖進(jìn)這個Loop Player中，然后把它的pitch升高（如圖11）。

圖11：升高Shaker loop的音高

接下來的再添加兩個打擊loop——“BL_HatPay2_125.rx2”和“BL_Detune_130.rx2”來自Beyer Lekebusch這個文件夾。強推這個文件夾里的loop，里面包含了豐富的高頻打擊素材！這兩個loop跟剛才的shaker一樣，也是做升高音高的處理。關(guān)于整個打擊樂聲部，我們只需保留它們的高頻部分。接下來要做的就是在它們各自的軌道上添加一個LP濾波器，就可以得到一個干凈清爽的mix了。畢竟聲音渾濁的很大一部分原因是中低頻的成分太多。同樣的，在分別調(diào)節(jié)各個打擊樂的EQ之后，把它們發(fā)送到一個專門的Percussion Bus，有助于后期方便地調(diào)整各部分的音量。

對于這種節(jié)奏重復(fù)性高的舞曲，我們通常使用block mode來進(jìn)行編輯，每塊block的長度是兩小節(jié)。下一步只需把節(jié)奏塊一整塊一整塊地添加到軌道里就行了。D&B的節(jié)奏部分通常會在歌曲中間做許多小的停頓，為了讓整體更有動感，畢竟如果同樣的節(jié)奏從頭響到尾會引起聽覺疲勞。那么怎樣設(shè)置這些小停頓的位置呢？首先，我們?yōu)橐�子預(yù)留八小節(jié)，這段時間是沒有任何打擊聲部的。之后從第九小節(jié)開始畫block，節(jié)奏間斷處就選在第15-17小節(jié)。當(dāng)然，如果整齊地在重拍開始，弱拍結(jié)束是有點無聊呆板。我們可以把block向前延伸一個四分音符、向后延伸一個八分音符的長度，做到一個小小的過渡。還記得我們?yōu)榈坠脑O(shè)置兩個節(jié)奏pattern 1和pattern 2么？我們可以在每段結(jié)尾的一小節(jié)切換成另一種pattern，類似于加花fill in（如圖12）。

圖12：使用block模式編輯節(jié)奏部

以上就是做D&B風(fēng)格的鼓的制作方法，是不是超級簡單呢？做音樂如做菜，掌握了秘方菜譜，上手就是分分鐘的事。大家快來試試吧！祝編曲愉快！
 

 

 

轉(zhuǎn)自《midifan月刊》2016年02月第119期