Endel是一家位于柏林的人工智能聲音健康公司。 Endel 的專利技術(shù)從時間、地點、天氣、地理位置、心率和運動狀態(tài)等信息中中獲取輸入，然后使用AI生成實時變化適應(yīng)的個性化音樂。 Endel 最近簽署了一項為亞馬遜音樂制作養(yǎng)生歌單的協(xié)議。
 

以下專欄文章來自Endel（https://endel.io/）的首席執(zhí)行官 Oleg Stavitsky。

Endel首席執(zhí)行官 Oleg Stavitsky

目前，人工智能要么被視為將取代藝術(shù)家或詞曲作者的技術(shù)威脅，要么被視為一種將融入作曲家和制作人創(chuàng)作過程的工具。 然而，人工智能最具開創(chuàng)性的方向可能是作為一種新的媒體形式，將音樂引領(lǐng)至自適應(yīng)和互動響應(yīng)式的未來。技術(shù)一直是改變?nèi)祟愔谱�、錄制和消費音樂的方式最為重要的推動力。 在過去的 20 年里，從iPod到AirPods，從SoundCloud上的mixtapes到 Spotify上的歌單，音樂以前所未有的方式隨時隨地?zé)o處不在地出現(xiàn)在人們的生活中，音樂的形式也就此不斷更新迭代。


生成式人工智能可以帶來音樂媒介的下一次革命。 今天音樂傳遞到聽眾的方式會不僅影響的是音樂媒介載體，還會影響直接影響到音樂本身，因為媒介即是信息。一方面，抖音和手機(jī)播放器正將音樂裁剪成 30 秒的片段； 另一方面，YouTube催生了永不終止的視頻直播，旨在用功能性音樂幫助聽眾睡眠或?qū)W習(xí)。 這些無限長的視頻本質(zhì)上是soundscape，來源于Brian Eno的音樂生成概念。 如今，Brian Eno將音樂視作一個系統(tǒng)的理解和無人工干預(yù)的創(chuàng)作模式已經(jīng)成熟。

我們被數(shù)據(jù)包圍著：我們周遭的設(shè)備知道我們的心率和步數(shù)、我們的起床和入睡時間、我們的性別和年齡。 想象一下，將所有這些信息輸入一個生成AI模型，并將藝術(shù)家的創(chuàng)作注入其中。你得到的是與你一起生活和呼吸的音樂。 這會根據(jù)您醒來的時刻、您的會議安排、您當(dāng)前的心率、晝夜節(jié)律和運動狀態(tài)進(jìn)行調(diào)整。 它知道什么時候保持安靜，什么時候為您抵御外界的噪音。

從您最喜愛的曲庫中生成的自適應(yīng)AI環(huán)境音樂體驗已是觸手可及的未來。它為音樂人開辟了新的市場，并為流媒體平臺提供額外的收入來源，并為唱片公司的版權(quán)庫中注入新的活力。 最重要的是，這樣的技術(shù)可以與我們戀戀不舍的唱片音樂和平共存。

Grimes, Miguel, James Blake, Arca, Plastikman以及越來越多的音樂家已經(jīng)接受他們的音樂將以一種新的方式存在的理念。過去的作品將作為一個活生生的、會呼吸的、不斷變化的有機(jī)體，不斷根據(jù)聽眾的環(huán)境而發(fā)展適應(yīng)。這種通過將音樂原材料輸入AI然后任其創(chuàng)作的方式并沒有將藝術(shù)家從等式中移除。 藝術(shù)家依然存在，只是他們的角色從活躍的表演者和作曲家轉(zhuǎn)變?yōu)橹笓]和建筑師。這種由人工智能驅(qū)動的功能性音樂的新平臺即將出現(xiàn)。 缺少的只是所需的法律基礎(chǔ)設(shè)施。如今，花費數(shù)億美元和多年時間承擔(dān)研發(fā)的公司預(yù)計將承擔(dān)大部分成本，盡管研究的成果將為藝術(shù)家和版權(quán)方提供新的機(jī)會。 這種平衡需要改變。 AI研究者和音樂工作者們需要共同努力，建立公平的法律和商業(yè)基礎(chǔ)設(shè)施，讓這種新的自適應(yīng)生成音樂模式最終實現(xiàn)。